57、《二泉映月》

    1950年夏，音樂學(xué)家楊蔭瀏等人為華彥鈞(瞎子阿炳)錄制胡曲《二泉映月》。其后，楊蔭瀏在他的《阿炳曲集》一書寫道，《二泉映月》“是描寫在清澈見底的二泉中間所反映出來的天上光明的月亮”。

    1979年，《阿炳曲集》第二版出版，楊先生再次修正自己的觀點(diǎn)：“本曲是以無錫惠泉山二泉亭附近的風(fēng)景為題材?！辈⑶业谝淮螐?qiáng)調(diào)：“標(biāo)題《二泉映月》是阿炳自己所說?！?span lang="EN-US">

    然而，當(dāng)年參與《二泉映月》錄音的祝世匡先生在《(二泉映月)定名經(jīng)過》一文中闡述道：“楊先生問阿炳這支曲子的曲名時(shí)，阿炳說：‘這支曲子是沒有名字的，信手拉來，久而久之，就成了現(xiàn)在這個(gè)樣子?！?span lang="EN-US">

    沈洽先生發(fā)表看法，認(rèn)為《二泉映月》在“具體的音響運(yùn)動(dòng)中，我們既感受不到任何外部世界的聲態(tài)或動(dòng)態(tài)的描繪，更談不上有任何所謂‘泉’和‘月’的造型?！闭绨⒈奶蒙⒅杜扔H朋好友所言。阿炳并非在什么時(shí)候都演奏該曲，只是“在一天賣藝下來，溫飽仍無著落的歸途中”“在孤寂一人，兀自憂愁”之時(shí)，才奏出那“凄厲欲絕的裊裊之音”。

    如此看來，阿炳的《二泉映月》其內(nèi)容之蒼涼，與標(biāo)題的優(yōu)稚極不和諧。

    一些人在被這首樂曲深深震撼之余，很少去留意泉水風(fēng)月之事，全無聽泉賞月之情，有的只是鼓舞……

58、《高山流水》

    《高山流水》是我國的一部古典名曲它是人們根據(jù)一段傳說改編而成的。

    2500多年前，正值我國的春秋時(shí)期。當(dāng)時(shí)有一個(gè)名叫俞伯牙的人，很擅長彈琴，是天下聞名的琴師。有一次，俞伯牙因事乘船外出，走到半路，天突降大雨，無法繼續(xù)航行。俞伯牙就命船夫把船靠在了一座山腳下。

    傍晚時(shí)分，雨過天晴，月亮也升了起來，照在水波蕩漾的江面上，景色非常優(yōu)美。此情此景不由勾動(dòng)了俞伯牙的雅興，他對(duì)手下人說：“趕快把我的琴拿來，我要暢快地彈奏一曲?！?span lang="EN-US">

    手下人將琴擺好后，俞伯牙凝思片刻，就專心地彈奏起來。美妙的琴聲在靜寂的夜空中回蕩著。忽然，俞伯牙瞥見岸上的一塊大石邊站著一個(gè)人。他心中一驚，停止彈奏大聲問道：“誰在那里？”

    “大人不必吃驚。我叫鐘子期，是住在附近的一個(gè)砍柴人。為了避雨，才躲在這兒的。因?yàn)槟那購椀锰昧?，所以我就聽入迷了。”岸上的人回答道?span lang="EN-US">

    “難道一個(gè)在荒野里打柴的，也能聽懂我的琴聲嗎？他是不是在吹牛？”想到這里，俞伯牙就說，“子期，我再彈一曲，請(qǐng)你說說其中表現(xiàn)了什么?！?span lang="EN-US">

    俞伯牙凝思片刻，想起了高山雄偉的姿態(tài)，就彈了起來。一曲終了，只聽子期感嘆道：“真美妙啊，我仿佛看見了高山的雄姿！”

    俞伯牙不動(dòng)聲色，又彈了一曲。這次，他彈的是贊頌流水的曲子。一曲終了，只聽子期又高興地贊道：“啊，真是太美妙了，我仿佛看見了可愛的流水！”

    俞伯牙站起身，激動(dòng)地對(duì)鐘子期說：“您說得很正確。以前，我常常悲嘆，天下無人能夠理解我的音樂。沒想到，今日競遇見了您這個(gè)知音。請(qǐng)上船來，讓我們暢談一番吧！”

    從此，俞伯牙和鐘子期就成了知心朋友。后來，鐘子期死了，俞伯牙在墳前悲嘆道：“子期一死，天下有誰是我的知音呢？我還要琴做什么呢？”說完，他就舉起琴，把它砸碎在鐘子期的墓前。

    后人很為俞伯牙、鐘子期之問的友誼所感動(dòng)，就根據(jù)他們的故事，譜出了這首名為《高山流水》的曲子。

59、《十面埋伏》

    琵琶古曲《十面埋伏》，又軹《淮陰平楚》《楚漢》。它以劉邦、項(xiàng)羽垓下之戰(zhàn)為主題，運(yùn)用琵琶特有的技巧，令無數(shù)聽眾的心靈為之震撼，如今已成為世界名曲。遺憾的是，這一杰作卻不知出自誰人之手。

    有關(guān)這首琵琶大曲的文字記載，最早見于明王猷定的《四照堂集，湯琵琶傳》。傳中有人稱“湯琵琶”的湯應(yīng)曾(約1585—1652年)彈奏琵琶曲《楚漢》的詳細(xì)記載：湯氏“所彈古曲百十余曲……而尤得于《楚漢》一曲。當(dāng)其兩軍決戰(zhàn)時(shí)，聲動(dòng)天地，瓦屋若飛墜；徐而察之，有金聲、鼓聲、劍弩聲、人馬辟易聲；久之，有怨而難明者為楚歌聲，凄而壯者為項(xiàng)王悲歌慷慨之聲、別姬聲；陷大澤有追騎聲；至烏江有項(xiàng)王自刎聲、余騎蹂踐爭項(xiàng)王聲。使聞?wù)呤级鴬^，既而恐，終而涕泣之無從也。其感人如此?！?span lang="EN-US">

    有人認(rèn)為，許多琵琶古曲都是出自民間，經(jīng)過幾代藝人的加工演練才日趨成熟甚或達(dá)到爐火純青境地的，是集體智慧的結(jié)晶，《十面埋伏》可能就是如此。

60、《陽關(guān)三疊》

    《陽關(guān)三疊》是古琴曲，最早見于明代的《浙音釋字琴譜》。各派琴譜均以唐代王維《陽關(guān)三疊》(原名《送元二使安西》《渭城曲》)詩為核心內(nèi)容，運(yùn)用復(fù)沓的手法反復(fù)疊唱，但疊法卻五花八門。有人將古今學(xué)者為“三疊”所作的多種解釋歸納為兩大類：一類認(rèn)為“疊”在詩本身的范圍內(nèi)，另一類則認(rèn)為，“疊”是在原詩基礎(chǔ)上的擴(kuò)充和發(fā)展。

    為敘述方便，現(xiàn)將王維《陽關(guān)三疊》詩抄錄于此：

    渭城朝雨泡輕塵，客舍青青柳色新，勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人。

    先請(qǐng)看講述詩本身疊法的例子：

    宋代大詞人蘇東坡在論述“三疊”唱法時(shí)說：過去傳說陽關(guān)三疊，然而現(xiàn)在唱歌的人每句僅唱兩遍而已。如果以整首詩來說，又是四疊，都不對(duì)。有的每句唱三遍以迎合三疊之說，則顯得繁雜不再有節(jié)奏感。我在密州，文勛長官因事到密州，說他得到了古本“陽關(guān)三疊”的唱法：每句唱兩遍，而第一句不重復(fù)。由此可知，古本‘三疊’大概就是這樣。”

    再看另一種疊，即在原詩基礎(chǔ)上的擴(kuò)充和發(fā)展。

    成書于元代的《陽春白雪》集，收有大石調(diào)“陽關(guān)三疊詞”：

    休煩惱！勸君更盡一杯酒，只恐怕西出陽關(guān)，舊游如夢(mèng)，眼前無故人！只恐怕西出陽關(guān)，眼前無故人。

    有人統(tǒng)計(jì)，現(xiàn)存《陽關(guān)三疊》曲譜有三十多個(gè)版本，共六種類型。究竟“疊”到何處為準(zhǔn)難分伯仲。

61、“梨園弟子”

    從字面上，我們根本看不出梨園和戲曲之間會(huì)有什么聯(lián)系?？墒?，一提起“梨園弟子”，人們就知道這是戲曲演員的代稱。同時(shí)，人們還常用“梨園”代指劇團(tuán)、戲班；用“梨園世家”代指祖祖輩輩都從事戲曲藝術(shù)的家庭；用“梨園界”代指戲曲界。為什么梨園會(huì)和戲曲之間產(chǎn)生如此密切的關(guān)系呢？

    說起梨園和戲曲間關(guān)系的由來，我們就要從一個(gè)皇帝說起。

    在唐朝的時(shí)候，有一個(gè)皇帝，他就是歷史上非常有名的唐玄宗。玄宗年輕的時(shí)候，是一個(gè)不錯(cuò)的皇帝。他治國清明，處理國事認(rèn)真，還制定了一些適合社會(huì)發(fā)展的措施。在他的治理下，唐朝逐漸變得富裕而且強(qiáng)盛起來。

    可人到中年之后，玄宗逐漸變得昏庸起來。身為皇帝，最關(guān)注的本應(yīng)該是國事，可是玄宗最關(guān)心的卻是唱歌、跳舞。玄宗對(duì)音樂非常著迷，他經(jīng)常命人到全國各地去收集好聽的曲子；同時(shí)還自己親自動(dòng)手譜曲。

    玄宗親自挑選了一些藝人，將他們安置在皇宮的后苑里，教他們演奏樂曲。這個(gè)地方名叫梨園，于是人們就把住在這里的藝人稱為梨園弟子了。

    后來，國色天香的楊玉環(huán)出現(xiàn)在玄宗面前。楊玉環(huán)不僅長得漂亮。而且擅長歌舞，因此很快就成了玄宗最寵愛的人。

    玄宗整天不是看楊玉環(huán)跳舞，就是聽梨園弟子演奏音樂，完全忘記了治理國家這件大事。一個(gè)名叫安祿山的大將，見玄宗如此昏庸，就乘機(jī)造起反來。玄宗倉皇地逃出了皇宮，而楊玉環(huán)也被逼而死。后來，雖說謀反被平息，可玄宗卻被迫退位，最終孤獨(dú)地死在了深宮里。而唐朝也從此走向了衰落。

    玄宗因迷戀音樂和歌舞而失去了江山，的確令人覺得可悲。但是，玄宗在梨園培訓(xùn)藝人的故事，卻流傳開來。從此，梨園和戲曲間就有密不可分的關(guān)系了。

62、生旦凈末丑

    在我國傳統(tǒng)戲劇中，按扮演人物的類型，將演員劃分為“生”“旦”“凈”“末”“丑”等不同的角色行當(dāng)。這些角色行當(dāng)為什么用這幾個(gè)字命名？含義是什么？就此，明代一些愛好戲劇的文人展開過熱烈的討論。

    戲劇家朱權(quán)在《太和正音譜》中，對(duì)部分行當(dāng)?shù)拿鞒隽俗约旱慕忉尅Ｈ纾?span lang="EN-US">  “當(dāng)場之妓日‘狙’。狙，猿之雌也……俗呼旦，非也。”意即：在場歌舞的女子叫“狙”。狙，是猿的雌性……俗稱旦，這是不對(duì)的。

    明周祈在《劇說》中認(rèn)為，不僅“旦”為“狙”，其他行當(dāng)也都是動(dòng)物名。如：“生，狂也，猩猩也?！薄皟?，猙也，似豹，一角五尾，又云似狐有翼?！薄俺?，狃也，犬性驕，”“謂俳優(yōu)之人如四獸也?！?span lang="EN-US">

    然而，對(duì)戲曲頗有研究的徐渭在《南詞敘錄》中說：“生就是男子的稱謂，戲劇史上有董生、魯生。宋代歌舞的女子上場，均把樂器之類的東西放置在籃子里，挑著它而出場。稱作花旦，現(xiàn)在陜西還是這樣，后來省略一個(gè)花字，簡稱為旦。丑，用墨搽臉，其形狀十分丑陋，現(xiàn)在簡稱丑。凈字無法解釋。我認(rèn)為是古“參軍”二字的合音，后錯(cuò)寫為凈字。末，優(yōu)伶中不重要的角色充當(dāng)，因而居于末位……”

    徐渭的觀點(diǎn)多為后世研究者贊同，當(dāng)然持異議者也大有人在，不知角色行當(dāng)之謎何時(shí)能夠解開。

63、黃梅戲

    黃梅戲亦稱黃梅調(diào)，是我國地方戲曲劇種之一，流行于安徽、江西、江蘇、湖北、浙江、福建。山西等部分地區(qū)。黃梅戲內(nèi)容通俗，形式活潑，風(fēng)格清新，曲調(diào)悠揚(yáng)委婉。六十年代初，它的傳統(tǒng)劇目《天仙配》被拍成電影，在全國引起很大反響，就連港臺(tái)地區(qū)也曾掀起過黃梅戲熱。

    關(guān)于黃梅戲產(chǎn)生的時(shí)間和地點(diǎn)，最普遍的說法是，湖北省黃梅縣的采茶調(diào)是黃梅戲的雛形。這種小調(diào)在形成過程中，與附近的江西調(diào)、鳳陽花鼓相融合，不斷豐富完善。清道光以后，傳人安徽、江西一帶，又受到了青陽腔的影響，并與當(dāng)?shù)孛耖g歌舞、說唱音樂相結(jié)合，最后形成了黃梅戲，并在安徽安慶一帶扎下了根。

64、京劇“四大名旦”

    1927年，北京《順天時(shí)報(bào)》舉辦評(píng)選“首屆京劇旦角最佳演員”活動(dòng)，梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生當(dāng)選，被譽(yù)為京劇“四大名旦”。名旦的出現(xiàn)，大大提高了旦角的地位，對(duì)京劇的發(fā)展起了很大的作用。他們刻苦鉆研藝術(shù)，創(chuàng)造了各具特色的旦角藝術(shù)流派。

65、梅蘭芳

梅蘭芳（1894～1961)出生于京劇世家，8歲學(xué)戲，1l歲登臺(tái)，擅長青衣，兼演刀馬旦。在五十多年的舞臺(tái)實(shí)踐中，梅蘭芳對(duì)旦角的唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝、化妝等各個(gè)方面都有創(chuàng)造性的發(fā)展，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，世稱梅派。他功底深厚，文武兼長；臺(tái)風(fēng)優(yōu)美，扮相極佳；嗓音圓潤，唱腔婉轉(zhuǎn)嫵媚，創(chuàng)造了為數(shù)眾多、姿態(tài)各異的古代婦女的典型形象。梅派代表作有《宇宙鋒》《貴妃醉酒》《斷橋》《奇雙會(huì)》《霸王別姬》和《穆桂英掛帥》等。

66、芭蕾舞

    芭蕾這個(gè)詞。源出自意大利文，意思就是跳舞。因?yàn)榘爬俚淖慵馕璨叫腥缌魉?，騰空時(shí)的舞姿輕盈優(yōu)美。彈跳旋轉(zhuǎn)又迅疾如風(fēng)，所以，芭蕾也被人稱為“足尖舞”，同時(shí)又稱為“跳躍和旋轉(zhuǎn)的藝術(shù)”?，F(xiàn)在，凡是運(yùn)用芭蕾足尖舞步，按芭蕾規(guī)范的程式動(dòng)作和造型來表演的舞蹈，統(tǒng)稱為芭蕾舞。

    芭蕾從萌芽到發(fā)展，至今約有五百年的歷史。它起源于文藝復(fù)興時(shí)期的意大利，誕生和成熟在十六、十七世紀(jì)的法國，后又傳到英國和俄國而日漸成熟。接著，在丹麥、瑞典、巴西、墨西哥進(jìn)一步發(fā)展，如今已風(fēng)靡全世界。

    芭蕾舞劇是以舞蹈、音樂、戲劇構(gòu)思三者結(jié)合的一種舞蹈形式，是芭蕾舞發(fā)展的高級(jí)形式。芭蕾舞劇《天鵝湖》《睡美人》都是經(jīng)典之作，歷久不衰。

67、迪斯科

    “迪斯科”興起于20世紀(jì)70年代中期的美國，是一種帶有爵士舞風(fēng)格的自娛性舞蹈。起初只是在美國下層社會(huì)的黑人和勞動(dòng)青年中盛行，現(xiàn)在已經(jīng)流傳到世界各地。

    由于迪斯科舞曲的節(jié)奏快速而強(qiáng)烈，速度每分鐘可以達(dá)到120次連擊節(jié)拍，非常富有刺激性，具有催人興奮的神奇魔力，而舞蹈的動(dòng)作、舞姿、舞步即興自由，并且不受年齡、性別、場地的限制，各人可以發(fā)揮自己的個(gè)性去創(chuàng)造，去充分地表達(dá)自己的感情，所以深受人們的喜愛。

    迪斯科基本動(dòng)作的特點(diǎn)是：由胯部和雙膝發(fā)力，逐漸帶動(dòng)全身關(guān)節(jié)持續(xù)、協(xié)調(diào)地舞動(dòng)。

68、素描

    素描是美術(shù)創(chuàng)作的造型基礎(chǔ)，是整個(gè)造型藝術(shù)如國畫、油畫、版畫、雕塑等的基本訓(xùn)練手段和基本表現(xiàn)手段。作為繪畫的一個(gè)品種，素描可以用來面習(xí)作，也可以搞創(chuàng)作。素描本身具有獨(dú)立的藝術(shù)價(jià)值。

    素描一般是用單色的筆，如鉛筆、木炭條、鋼筆作工具，以線條和明暗在紙上表現(xiàn)對(duì)象的。

    素描的描寫題材一般有靜物、風(fēng)景和人物。

    學(xué)素描必須懂得透視原理，必須會(huì)立體地、寫實(shí)地描述客觀對(duì)象。歐洲文藝復(fù)興以后逐步形成起來的寫實(shí)主義素描體系，是當(dāng)前世界上影響最大、最流行的一種素描方法體系。

69、寫生

    美術(shù)上的“寫生”指的是以實(shí)物為對(duì)象，直接在現(xiàn)場進(jìn)行描繪的一種畫法。中國畫中，寫生的對(duì)象主要是一年四季的樹木和植物的開花結(jié)果，還有一些昆蟲與飛禽走獸等。因此，中國畫中的寫生畫多指花鳥畫。西洋畫的寫生對(duì)象除了花卉等靜物外，還包括人物、動(dòng)物、風(fēng)景和無生命的石膏雕像等。寫生是初學(xué)畫者培養(yǎng)造型技能的重要方法，也是畫家搜集生活素材、不斷提高繪畫技法的主要途徑。